La “Notte Italiana” di Udon von Horvath come pezzo del momento politico e in una produzione molto convincente a Stoccarda.
La prima ebbe luogo nel marzo 1931 al Theater am Schiffbauerdamm di Berlino. C'è stato un bell'applauso. L'autore si era precedentemente avvicinato al regista Ernst Joseph Aufrecht in un bar, aveva letto il “pezzo popolare” la sera successiva e aveva firmato immediatamente il contratto la mattina successiva. In seguito ha ricordato come “due nazisti”, che aveva invitato appositamente alla prima, “non si sono lasciati provocare”. Hanno applaudito come il resto degli spettatori” (uno dei quali, tra l'altro, è lo scrittore Arnoult Bronin).
Guardando il testo della “Notte italiana” di Udon von Horvath, si può immaginare l'atmosfera e non immaginarla. Il pubblico nel 1931 non aveva modo di sapere cosa sarebbe successo, anche se la sceneggiatura glielo urlava in faccia (ovviamente, come ogni sceneggiatura accurata, senza che alzassero la voce). Una folla nazista minaccia di bombardare la serata italiana della Società di Protezione Repubblicana, dedicata all'intrattenimento sofisticato. L'impotenza dei democratici è insidiosa. Le persone rispettabili scuotono la testa, le persone stupide parlano con ottimismo e le persone arrabbiate si armano. Coloro che non sono interessati alla politica difficilmente noteranno nulla di tutto ciò.
Il fatto che la democrazia e la repubblica fossero ancora giovani a livello nazionale nel 1931 le rende ancora più vulnerabili; Allo stesso tempo, i cliché e le banalità del consiglio comunale corrotto e del presidente dell’Assemblea repubblicana lì (da qualche parte nel sud della Germania) suonano come denti. Familiarità con i pettegolezzi. “Finché sarò a capo di questa Società di Protezione, la Repubblica potrà dormire in pace”, dice, perché è appena scappato di nuovo (cioè sua moglie gli stava di fronte per proteggerlo). “Buonasera”, dice uno dei suoi colleghi. È troppo tardi e non dovrebbe significare nient'altro.
Anche nel 2019, gli spettatori non possono dire cosa accadrà. Ci sono molte risate allo Schauspielhaus di Stoccarda, dove Calixto Beato presenta l'opera di Horvath ridotta a due ore consecutive, ma in modo potente. Il pezzo parla e Peto lascia che sia lui a parlare. Insieme a Helen Stichlmeier ha creato uno spazio teatrale profondo e misterioso, la Leininger Inn Hall. Tavoli e sedie da birra gettabili sul pavimento con ghirlande di lampadine sopra. È bello quando la luce si accende allora. È scomodo quando le luci sono accese anche dalla nostra parte della sala mentre, per esempio, l'orchestra e un gruppo di comparse e ottoni cantano “Testimone sul Reno”, innumerevoli strofe, una cosa stupida e brutta, ma tu hai fare molta attenzione per non esagerare la nota della musica.
Le marce veloci del gruppo invisibile da tempo si sentono ancora e ancora, suggerendo che il teatro è praticamente assediato quanto il ristorante Lehninger. Ci sono socialdemocratici qui, e qualche comunista e nazista sparso. I costumi di Sophia Schneider sono sottilmente storici, ma – e gli stoccarghesi lo capiscono astutamente – la storia in questo caso è l'opposto del rilievo a distanza. Ti costringe a pensare costantemente a cosa è successo dopo.
Le scene si sviluppano casualmente tra i banchi della birra, come se i personaggi potessero scomparire nelle profondità della stanza e riapparire ancora e ancora. Si chiacchiera, si abbraccia, si litiga e si litiga. C'è una danza che è allo stesso tempo ridicola e attraente (Studio: Alexandra Mahnke). Il riavvicinamento umano è raro, ma possibile quando le bocche di Karl, Lenny, Per Oskar Mosinowski e Nina Siewert si incontrano gradualmente. Le scene tra loro due, lui così goffo, agitato, irascibile ma anche imbronciato, e lei così sfacciata e diretta, sono piccoli diamanti in termini di recitazione. Il kit premium e gli extra ti fanno sentire così sicuro, a posto e sulla buona strada, che il tempo vola.
Il senso della conversazione di Horvath è trasmesso in modo molto diretto, e Pieto e la band condividono anche i resti dell'accento, che è abbastanza artificiale a Stoccarda. Nei panni dell'esilarante, stupido e irredimibile consigliere comunale, Elmar Roloff è un personaggio che, sfortunatamente, gode di un livello di stima incredibilmente alto. Quanto a sua moglie, Christiane Rossbach, è più misteriosa. I poli rilassanti dei fratelli e degli amici di famiglia nelle commedie di Molière sono Michael Stiller nei panni dell'intelligente e attento Beatz, e David Muller nei panni del giovane Martin arrabbiato, la sua controparte irascibile. Qui le donne sono in gran parte schiacciate tra fronti maschili: Paola Skorupa nei panni della fidanzata di Martin, Anna, che dovrebbe essere coinvolta con il nazista Erich con l'accusa di spionaggio, e Matthias Leija di avidità e stupidità, che racconta la sua piccola tragedia.
Lo spettacolo e la produzione sono pronti a seguire il pubblico fino a tarda notte. Un politico e un esempio di ciò che il teatro può fare, anche se non aiuta a nulla e non aiuterà mai a nulla.
Schauspiel Stoccarda: 29 settembre, 2, 3 e 21 ottobre. www.schauspielstuttgart.de
“Tendente ad attacchi di apatia. Risolutore di problemi. Appassionato di Twitter. Aspirante sostenitore della musica.”
More Stories
“Gastronomia e intrattenimento sono fondamentali per l’outlet”
Tutto è stato lasciato a lui: i primi preparativi sono già stati presi
Tot Heusen: Il premio statale è una “sporca vittoria nel calcio” | politica